Monochromatyczna paleta brązów i czerni, z jaśniejszymi akcentami, nadaje rysunkowi surowy i intymny charakter. Brak zbędnych detali kieruje uwagę na esencję przedstawienia – nagie ciało w jego naturalnej pozie. Ekspresyjne pociągnięcia pędzla oddają energię i emocje chwili, tworząc wrażenie spontaniczności i bezpośredniości.
Twarz postaci jest jedynie delikatnie zarysowana, z mocniejszym akcentem na jedno, skierowane ku widzowi oko, które nadaje rysunkowi psychologicznej głębi i nawiązuje kontakt z odbiorcą. Pozostałe elementy twarzy są jedynie sugestią, pozostawiając pole do interpretacji.
„Co za Spojrzenie” to studium ludzkiej formy, które wykracza poza zwykłe odwzorowanie rzeczywistości. Jest to raczej emocjonalny zapis chwili, uchwycony za pomocą dynamicznej linii i światłocienia. Dzieło to charakteryzuje się surowością i siłą wyrazu, typową dla wielu aktów Jolanty Jeklin. Jest to propozycja dla miłośników rysunku i aktu, którzy cenią sobie dzieła o silnym, emocjonalnym przekazie i dynamicznej formie.
Co za Spojrzenie, akryl na papierze, 100 x 70 cm, 2015
„Co za Spojrzenie” to dynamiczny i ekspresyjny akt autorstwa Jolandy Jeklin, wykonany techniką akrylu na papierze o wymiarach 100 x 70 cm. Obraz przedstawia siedzącą postać kobiecą, uchwyconą w swobodnej, niemal szkicowej formie. Artystka z charakterystyczną dla siebie energią i minimalizmem środków wyrazu tworzy studium ludzkiego ciała, skupiając się na linii, ruchu i emocjonalnym wyrazie. Kompozycja obrazu jest prosta, z centralnie umieszczoną postacią, która przyciąga wzrok widza. Ciemne, zdecydowane pociągnięcia akrylu definiują kontury ciała, tworząc dynamiczną i pełną życia formę. Linie są śmiałe i płynne, oddając naturalne krzywizny i proporcje sylwetki. Miejscami farba jest rozmyta, tworząc subtelne cieniowanie i modelując trójwymiarowość postaci.
600,00 zł
