Kompozycja obrazu charakteryzuje się podziałem na płaszczyzny o zróżnicowanej kolorystyce i fakturze. Dominują pastelowe odcienie błękitu, beżu, żółci i delikatnej zieleni, które przenikają się, tworząc wrażenie rozświetlonej przestrzeni. Abstrakcyjne kształty, przypominające uproszczone budynki, fragmenty plaży lub inne miejskie elementy, układają się w subtelną, niemal oniryczną strukturę.
W górnej części obrazu można dostrzec jaśniejsze, błękitne i beżowe tony, sugerujące niebo i odległą linię horyzontu. Środkowa część charakteryzuje się bogactwem subtelnych niuansów żółci i beżu, przywodzących na myśl piasek i słoneczne światło. Dolne partie obrazu zawierają elementy w odcieniach zieleni i błękitu, które mogą symbolizować roślinność lub fragmenty oceanu.
Delikatne kontury i miękkie przejścia tonalne sprawiają, że „Santa Monica” emanuje spokojem i harmonią. Abstrakcyjny charakter przedstawienia pozwala widzowi na swobodną interpretację i odnalezienie własnych skojarzeń z tym ikonicznym miejscem. Obraz ten nie jest dosłownym przedstawieniem Santa Monica, lecz raczej esencją jej atmosfery – słonecznej, relaksującej i pełnej subtelnego uroku.
„Santa Monica”, to propozycja dla miłośników abstrakcji i pejzaży, którzy cenią sobie delikatność, subtelność barw i kontemplacyjny charakter sztuki. Jego jasna i optymistyczna paleta kolorów wniesie do przestrzeni spokój i pozytywną energię.
Santa Monica, olej na płótnie, 81 x 100 cm, 2016
„Santa Monica”, to urzekające dzieło Jolandy Jeklin, które w subtelny i abstrakcyjny sposób oddaje atmosferę słynnego kalifornijskiego miasta. Wykonany techniką olejną na płótnie obraz o wymiarach 81 x 100 cm jest impresją miejskiego pejzażu, w którym delikatne barwy i uproszczone formy przywołują na myśl słoneczne plaże, architekturę i charakterystyczną dla Santa Monica lekkość. Artystka z charakterystyczną dla siebie wrażliwością łączy abstrakcyjne plamy kolorów z subtelnymi geometrycznymi elementami, tworząc atmosferyczne i kontemplacyjne dzieło.
