Kompozycja obrazu charakteryzuje się gęstą siatką prostokątnych i kwadratowych form w odcieniach żółci, pomarańczy, czerwieni i subtelnych brązów. Te nakładające się i przenikające się płaszczyzny tworzą iluzję wielopiętrowych budynków, ulic i miejskich bloków, widzianych z różnych perspektyw. Intensywność barw i ich wzajemne kontrasty oddają dynamikę i zgiełk metropolii.
W obrębie tej abstrakcyjnej struktury można dostrzec subtelne, niemal graficzne linie, które dodatkowo komplikują przestrzeń i sugerują złożoną infrastrukturę miasta. Ciemniejsze kontury i mocniejsze akcenty kolorystyczne wzmacniają wizualny rytm i podkreślają energię płynącą z miejskiego krajobrazu.
Centralna część obrazu wydaje się być szczególnie intensywna, z nagromadzeniem form i barw, co może symbolizować centrum miasta lub najbardziej ruchliwe dzielnice. Jaśniejsze partie płótna kontrastują z ciemniejszymi obszarami, sugerując grę światła i cienia między wysokimi budynkami.
„New York”, to obraz, który emanuje energią i dynamizmem wielkiego miasta. Jego złożona struktura i bogata paleta barw zachęcają do uważnego przyjrzenia się i odkrywania kolejnych warstw interpretacji. Nie jest dosłownym przedstawieniem Nowego Jorku, lecz raczej abstrakcyjnym przetworzeniem jego esencji – jego nieustannej aktywności, architektonicznej różnorodności i pulsującego życia. Dzieło to stanowi unikalne i osobiste spojrzenie na jedną z najbardziej ikonicznych metropolii świata.
New York, olej na płótnie, 150 x 120 cm, 2014
„New York”, to wielkoformatowe dzieło Jolandy Jeklin, które w unikalny i dynamiczny sposób interpretuje energię i złożoność ikonicznego miasta. Wykonany techniką olejną na płótnie o wymiarach 150 x 120 cm obraz jest abstrakcyjnym pejzażem miejskim, który poprzez bogatą paletę ciepłych barw i geometryczne formy oddaje pulsujący rytm i architektoniczny chaos Nowego Jorku. Artystka z charakterystyczną dla siebie swobodą łączy abstrakcyjne plamy kolorów z rytmicznymi linearnymi elementami, tworząc wizualną symfonię wielkomiejskiego życia.